Vitrine
Por Simone Blanes
SEGUIR
SEGUINDO
O que é glamour ‘fresh from runway’, que dominou Cannes e virou tendência
Depois de arquivos de moda e vestidos históricos, o festival francês vê o recém-desfilado reassumir o protagonismo no tapete vermelho
Por
SEGUIR
SEGUINDO
27 Maio 2026, 14h00
Houve um tempo em que o maior luxo de Cannes era parecer saído de outra década. O tapete vermelho do festival virou uma espécie de museu vivo da moda: vestidos raros de alta-costura reapareciam como relíquias iluminadas por flashes, enquanto estilistas do passado dividiam espaço com as estrelas do presente. Era o auge da febre dos “archival looks” — peças garimpadas em acervos históricos, muitas vezes mais comentadas do que os próprios filmes. Mas Cannes mudou de humor. E talvez de velocidade também.
Na edição deste ano, o glamour vintage perdeu terreno para algo mais imediato: os looks recém-saídos das passarelas. Vestidos que desfilaram há poucos dias já cruzavam os degraus do Palais des Festivals como se a moda estivesse funcionando em tempo real. Demi Moore apareceu usando uma blusa de plumas assimétricas da Gucci apresentada praticamente na véspera, em Nova York. Kristen Stewart trocou os arquivos Chanel por versões novíssimas da maison — ainda que combinadas, claro, com seus inseparáveis tênis. Cate Blanchett surgiu de Givenchy recém-assinado por Sarah Burton. Ruth Negga desfilou uma sequência de peças frescas de passarela, de Saint Laurent a Prada. O tapete vermelho virou vitrine instantânea.
A mudança não acontece por acaso. Cannes, assim como o Oscar e o Met Gala, se tornou peça-chave na engrenagem bilionária do luxo. Com novos diretores criativos assumindo grandes marcas e precisando consolidar rapidamente uma identidade visual, as celebridades passaram a funcionar como extensão das passarelas. O intervalo entre desfile e aparição pública nunca foi tão curto — e tão estratégico.
“Moda precisa refletir o momento”, dizia Yves Saint Laurent, estilista que entendia como poucos o poder cultural das roupas. E o momento agora parece menos nostálgico e mais performático. Em vez de revisitar o passado, Cannes quer mostrar o que acabou de nascer.
Isso não significa o desaparecimento completo do vintage. Bella Hadid segue fiel à estética retrô, e alguns vestidos ainda surgem como homenagens calculadas — como o Schiaparelli usado por Jane Birkin ou modelos antigos de desfiles icônicos. Mas mesmo essas releituras chegam reinterpretadas, atualizadas, “instagramáveis”. O arquivo deixou de ser memória para virar linguagem, narrativa.
Há também uma questão prática — e financeira. Embaixadoras de grandes marcas dificilmente aparecerão usando peças antigas quando existe uma coleção nova inteira esperando exposição global. O tapete vermelho hoje movimenta contratos, alcance digital, desejo e vendas em questão de minutos. Uma foto viral pode valer mais do que uma campanha publicitária milionária.
Cannes continua sendo sobre fantasia, mas que mudou de direção. Antes, o brilho vinha da ideia de recuperar um vestido impossível, perdido no tempo, inalcançável. Agora, ele nasce do imediatismo: usar primeiro, postar primeiro, viralizar primeiro. É mais um movimento da moda contemporânea — não mais ressuscitar o passado, mas fazer o presente parecer histórico antes mesmo que ele envelheça.
Veja os looks:
ACESSO LIVRE COM VIVO FIBRA